Music copyright licensing은 음악을 합법적으로 사용하려는 기업, creator, agency, platform, 행사 주최자, app developer, game studio, restaurant, hotel 및 brand에게 필수적인 절차입니다. 하나의 노래, 녹음물 또는 배경음악은 사용하기 쉬워 보일 수 있지만, 법적으로는 여러 층의 권리, 복수의 rights owner, 다양한 license 유형 및 국가별 규칙이 얽혀 있을 수 있습니다.
기업은 광고, social media video, YouTube content, TikTok campaign, podcast, film, event, mobile app, game, retail store, restaurant, hotel 또는 digital platform에서 음악을 사용할 때 music copyright license가 필요할 수 있습니다. 적절한 license가 없으면 takedown, copyright claim, 음소거 처리, campaign disruption, 지급 요구, 계약 분쟁 또는 infringement allegation이 발생할 수 있습니다.
이 글은 Tran & Tran 팀이 기업이 music copyright licensing의 의미, 언제 license가 필요한지, 어떤 권리가 관련될 수 있는지, music rights clearance를 어떻게 진행해야 하는지, music licensing agreement에 어떤 조항이 포함되어야 하는지, 그리고 법률 지원이 베트남, 아시아 및 국제 시장에서 copyright risk를 줄이는 데 어떻게 도움이 되는지 이해할 수 있도록 작성되었습니다.
Music copyright licensing이란?
Music copyright licensing은 특정 목적, 지역, 기간, platform 및 범위에 따라 음악을 사용하기 위해 관련 rights owner로부터 허락을 받는 절차입니다. Music license는 기업이 음악을 복제하거나, 음악을 영상과 synchronization하거나, stream하거나, 공개적으로 공연하거나, sound recording을 사용하거나, app 또는 game에 포함하거나, 광고에 사용할 수 있도록 허용할 수 있습니다.
Copyright는 rights owner에게 저작물의 특정 이용을 허락하거나 금지할 수 있는 경제적 권리를 부여합니다. WIPO는 대부분의 copyright 법률이 rights owner에게 특정 이용을 허락하거나 금지할 수 있는 경제적 권리를 부여하며, 일부 경우에는 collective management를 통해 보상을 받을 수 있다고 설명합니다.
출처: WIPO – Copyright
Music copyright license는 무엇이 licensing되는지, 누가 권리를 보유하는지, 음악을 어떻게 사용할 수 있는지, 어디에서 사용할 수 있는지, license 기간은 얼마인지, 독점 또는 비독점 여부, 적용되는 fee 또는 royalty, 그리고 licensee가 승인된 범위를 초과할 경우의 결과를 명확히 정해야 합니다.
더 넓은 copyright protection strategy를 구축하고 있는 기업에게는 창작 자산을 상업화하기 전에 copyright registration procedure for works를 이해하는 것이 유용한 출발점이 될 수 있습니다.
기업에 music copyright licensing이 중요한 이유
Music copyright licensing이 중요한 이유는 음악이 상업적 커뮤니케이션에서 널리 사용되기 때문입니다. Brand는 advertising campaign에 노래를 사용할 수 있고, hotel은 공용 공간에서 background music을 재생할 수 있으며, restaurant은 고객을 위해 recorded music을 재생할 수 있습니다. 회사는 social media video에 음악을 게시하거나, game studio는 mobile game에 음악을 포함할 수 있습니다.
이러한 각 사용은 copyright 또는 related rights와 관련될 수 있습니다. 기업은 music file을 구매하거나, track을 다운로드하거나, platform을 구독하거나, artist를 credit했다는 이유만으로 전체 commercial usage rights를 자동으로 취득한다고 가정해서는 안 됩니다. 실제 사용 범위는 license terms와 포함된 권리에 따라 달라집니다.
부적절한 음악 사용은 사업 운영에 혼란을 초래할 수 있습니다. Campaign 중 video가 삭제될 수 있고, livestream이 음소거될 수 있으며, platform이 copyright claim을 제기할 수 있습니다. Rights owner가 cease and desist letter를 보낼 수도 있고, music license가 불완전하면 client가 campaign deliverable에 대해 분쟁을 제기할 수도 있습니다. Paid advertising 또는 branded content에서 음악을 사용하는 기업에게 이러한 위험은 예산, 일정 및 평판에 직접 영향을 줄 수 있습니다.
Digital copyright risk를 다루는 기업은 인터넷상의 copyright infringement가 무엇인지도 검토하여 unauthorized online use가 어떻게 식별되고 처리될 수 있는지 이해할 수 있습니다.
Music copyright licensing과 다양한 권리의 층위
Music copyright licensing에서 중요한 문제는 하나의 music track 안에도 여러 층의 권리가 존재할 수 있다는 점입니다.
첫 번째 층은 musical work입니다. 여기에는 melody, lyrics, composition 및 arrangement가 포함될 수 있습니다. 이 권리는 songwriter, composer, lyricist, music publisher 또는 그 assignee가 보유하거나 관리하는 경우가 많습니다.
두 번째 층은 sound recording이며, master recording이라고도 합니다. 이는 특정하게 녹음된 버전의 음악을 의미합니다. 이 권리는 record label, producer, artist 또는 기타 recording rights holder가 보유하거나 통제할 수 있습니다.
그 외에도 관할권에 따라 performer rights, producer rights, broadcasting rights, moral rights, neighboring rights 및 collective management rights가 존재할 수 있습니다. WIPO는 recorded music이 copyright와 related rights로 보호되는 여러 권리 묶음 및 다양한 rights owner와 관련될 수 있다고 설명합니다.
출처: WIPO – Rights Clearance Guide
이 때문에 기업은 하나 이상의 허락이 필요할 수 있습니다. Master recording 사용 허락을 받았다고 해서 underlying musical work 사용 허락까지 자동으로 받은 것은 아닙니다. Composition을 사용할 권리가 있다고 해서 특정 commercial recording을 사용할 수 있는 것도 아닙니다.
음악 권리는 누가 보유하나요?
음악 권리는 여러 당사자가 보유하거나 통제할 수 있습니다.
Composer는 melody에 대한 권리를 보유할 수 있습니다. Lyricist는 lyrics에 대한 권리를 보유할 수 있습니다. Songwriter는 composition의 일부를 보유할 수 있습니다. Music publisher는 songwriter를 대신해 권리를 관리할 수 있습니다. Performer는 performance-related rights를 가질 수 있습니다. Producer 또는 record label은 sound recording을 소유할 수 있습니다. Company, employer, contractor, assignee 또는 collective management organization도 관련될 수 있습니다.
권리 귀속이 나뉘어 있을 수 있으므로, music rights clearance는 정확한 rights owner를 식별하는 것에서 시작해야 합니다. 이는 사용 범위가 넓거나, 유료이거나, 공개적이거나, 국제적인 commercial campaign, film, game, app 및 branded content에서 특히 중요합니다.
WIPO의 copyright FAQ는 특정 지역에서 저작물의 rights owner를 찾기 위해 author, publisher, collective management organization, local registry of works 또는 national copyright office에 문의할 수 있다고 설명합니다.
Music licensing agreement를 체결하기 전에 기업은 chain of title을 확인해야 합니다. 이는 license를 부여하는 당사자가 의도된 사용에 필요한 관련 권리를 실제로 licensing할 권한이 있는지 검토하는 것을 의미합니다.
일반적인 music copyright license 유형
음악의 사용 방식에 따라 필요한 music copyright license 유형은 달라질 수 있습니다.
Synchronization license, 흔히 sync license라고 부르는 license는 음악을 광고 영상, film, social media clip, documentary, training video 또는 branded content와 같은 시각 콘텐츠와 결합할 때 일반적으로 필요합니다.
Master use license는 기업이 특정 sound recording을 사용하려는 경우 일반적으로 필요합니다. 이 license는 보통 record label, producer, artist 또는 master recording owner로부터 받습니다.
Mechanical license는 음악의 복제물이 만들어지고 배포될 때 관련될 수 있습니다. WIPO는 “mechanical license”라는 용어가 rights owner로부터 복제물을 만들고 해당 복제물을 배포할 수 있는 허락을 의미하는 데 일반적으로 사용된다고 설명합니다.
출처: WIPO – Music
Public performance license는 음악이 event, restaurant, hotel, retail store, broadcast 또는 public venue에서 공개적으로 재생되거나 공연될 때 필요할 수 있습니다. WIPO는 blanket license가 collective management organization이 자신의 catalog 내 음악을 공개적으로 공연하는 사용자에게 부여하는 허락이라고 설명합니다.
출처: WIPO – Music
그 밖의 license에는 streaming license, print music license, background music license, digital platform license, karaoke license, app license, game music license 및 commercial use license가 포함될 수 있습니다.
기업은 언제 music copyright licensing이 필요한가요?
기업은 음악을 commercial, public, digital, promotional 또는 revenue-generating 목적으로 사용할 때 보통 music copyright licensing이 필요합니다.
회사는 advertising, corporate video, YouTube video, TikTok content, Instagram Reels, Facebook video, livestream, podcast, film, documentary, training material, e-learning platform, game, app, website, product demo, launch event, conference, retail store, hotel, restaurant, café, gym, exhibition 또는 trade show에서 음악을 사용할 때 license가 필요할 수 있습니다.
필요한 license는 음악 사용 방식에 따라 달라집니다. Brand video에는 sync license와 master use license가 모두 필요할 수 있습니다. Public event에는 performance rights clearance가 필요할 수 있습니다. Mobile app에는 reproduction, distribution, streaming 또는 making-available rights가 필요할 수 있습니다. Restaurant에는 public performance 또는 background music license가 필요할 수 있습니다. Game에는 integration, distribution, updates, territories 및 platforms와 관련된 권리가 필요할 수 있습니다.
기업은 음악을 사용한 후가 아니라 사용 전에 licensing을 확인해야 합니다. Campaign이 이미 공개된 후 음악을 제거하거나 교체하는 것은 비용이 많이 들 수 있으며, 과거 unauthorized use에 대한 책임을 완전히 해결하지 못할 수 있습니다.
Advertising 및 branded content를 위한 music licensing
Advertising 및 branded content는 commercial use로 인해 위험이 커질 수 있으므로 music copyright licensing을 신중하게 검토해야 합니다.
광고에서 음악을 사용하는 brand는 license가 paid media, organic social media, television, online ads, out-of-home displays, cinema ads, event screens, influencer content, website publication, regional campaigns 및 global campaigns를 포함하는지 확인해야 합니다.
License는 campaign period, territory, media channels, cutdown 허용 여부, music edit 가능 여부, lyrics 사용 가능 여부, exclusivity 필요 여부 및 renewal 가능 여부도 명확히 해야 합니다.
예를 들어, 한 국가에서 하나의 online video에 대한 license가 global paid advertising까지 포함하지 않을 수 있습니다. Social media 사용 license가 television broadcast까지 포함하지 않을 수 있습니다. 한 campaign에 대한 license가 future campaigns, product launches 또는 brand films까지 포함하지 않을 수 있습니다.
Advertising agency 역시 계약상 보호 장치를 마련해야 합니다. Client agreement는 music clearance 책임자, license fee 부담자, approval record 보관자, 승인 범위를 초과한 사용에 대한 책임 주체를 명확히 해야 합니다.
Film, video 및 social media를 위한 music licensing
Film, video 및 social media content는 하나 이상의 music license를 필요로 하는 경우가 많습니다.
Video가 commercial song을 사용하는 경우, producer는 underlying musical work에 대한 허락과 특정 sound recording에 대한 허락이 모두 필요할 수 있습니다. 실제로는 publisher, composer, songwriter, record label, producer, artist 또는 CMO가 관련될 수 있습니다.
Social media는 추가적인 복잡성을 만듭니다. Platform의 music library 안에서 제공되는 곡은 해당 platform terms에 따라서만 사용할 수 있는 경우가 있습니다. Business account는 personal account와 다른 제한을 받을 수 있습니다. User-generated content용으로 제공되는 음악이 paid advertising, brand campaign 또는 external distribution에까지 허용되는 것은 아닐 수 있습니다.
YouTube, TikTok, Instagram 및 기타 platform은 automated system 또는 rights claim을 사용할 수 있습니다. 권리가 제대로 cleared되지 않은 경우 video가 음소거되거나, 차단되거나, demonetized되거나, 지역 제한을 받거나, 삭제될 수 있습니다.
Platform infringement 처리에 copyright를 활용하는 기업은 Facebook, TikTok 및 Shopee에서 infringement를 처리할 때 copyright가 강력한 도구가 되는 이유도 참고할 수 있습니다.
App, game 및 digital platform을 위한 music licensing
App, game 및 digital platform은 단순한 video license보다 더 넓은 music copyright licensing이 필요한 경우가 많습니다.
Mobile app은 음악을 복제하거나, stream하거나, 사용자가 on-demand로 음악에 접근하게 하거나, interactive feature 안에 음악을 포함하거나, downloadable content와 함께 음악을 배포할 수 있습니다. Game은 background sound, menu music, trailer music, live-event music, character theme music 또는 downloadable soundtrack content로 음악을 사용할 수 있습니다.
Digital platform은 reproduction, distribution, communication to the public, making available, synchronization, storage, caching, user access, updates 및 international availability에 관한 권리가 필요할 수 있습니다. 사용자가 음악을 upload, remix, share 또는 interact할 수 있다면, platform은 user-generated content를 다루는 terms도 필요할 수 있습니다.
Royalty reporting, data tracking, usage records, audit rights 및 revenue share는 digital music use에서 특히 중요할 수 있습니다.
App 또는 software product를 개발하는 기업에게는 음악이 더 넓은 digital product의 일부인 경우 mobile application copyright registration 및 licensed software legal regulations도 관련될 수 있습니다.
Event, restaurant, hotel 및 retail store를 위한 music licensing
기업은 public 또는 commercial space에서 음악을 재생할 때 music copyright licensing이 필요할 수 있습니다.
여기에는 restaurant, hotel, café, retail store, shopping center, gym, spa, bar, club, conference, trade show, product launch, corporate event 및 public performance가 포함될 수 있습니다. 합법적으로 구매한 file, streaming account, CD 또는 playlist에서 음악을 재생한다고 해서 public commercial use가 자동으로 허용되는 것은 아닙니다.
Public performance licensing은 국가, repertoire 및 사용 유형에 따라 collective management organization을 통해 처리되는 경우가 많습니다. WIPO는 radio station과 같은 사용자가 매 곡마다 모든 author, performer 및 producer에게 별도로 허락을 받는 것이 현실적으로 어려운 경우, CMO가 licensing을 실무적으로 가능하게 할 수 있다고 설명합니다.
출처: WIPO – Collective Management of Copyright
Event의 경우 live performer, DJ, venue, event organizer 또는 sponsor 중 누가 licensing 책임을 부담하는지도 확인해야 합니다. Event contract는 music rights에 대한 책임 배분을 명확히 해야 합니다.
Royalty-free music과 licensed commercial music의 차이
Royalty-free music은 항상 무료 음악을 의미하지 않습니다.
많은 경우 “royalty-free”는 사용자가 1회 결제하거나 platform을 구독하고, 각 사용마다 ongoing royalty를 지급하지 않는 정해진 license를 받는다는 의미입니다. 그러나 해당 license는 commercial use, territory, platform, broadcast, paid advertising, redistribution, modification, resale, sublicensing, templates 및 sensitive industries에서의 사용을 제한할 수 있습니다.
기업은 royalty-free license를 신중하게 읽어야 합니다. 일부 license는 personal project만 허용합니다. 일부는 social media는 허용하지만 paid ads는 허용하지 않습니다. 일부는 attribution을 요구합니다. 일부는 broadcast, apps, games, NFTs, AI training, political content 또는 standalone music distribution을 금지합니다.
Licensed commercial music은 rights owner와의 직접 협상 및 더 높은 비용이 필요할 수 있지만, 적절히 작성된 경우 advertising, film, games 또는 major campaigns에 대해 더 명확한 권리를 제공할 수 있습니다.
핵심은 royalty-free music과 commercial music 모두 license review가 필요하다는 점입니다.
Music licensing agreement에는 무엇이 포함되어야 하나요?
Music licensing agreement는 명확하고 구체적이며 의도된 사용과 일치해야 합니다.
Agreement는 parties, licensed music, 관련 musical work, 관련 sound recording, granted rights, territory, term, media, platform, purpose of use, 그리고 exclusive 또는 non-exclusive 여부를 식별해야 합니다.
또한 license fees, royalties, reporting obligations, payment schedule, permitted edits, credit requirements, 관련되는 경우 moral rights issues, sublicensing, third-party platform use, paid advertising, brand use, renewal, termination, warranties, indemnity, audit rights, governing law, dispute resolution 및 unauthorized use의 결과도 포함해야 합니다.
기업에게 warranties와 indemnity는 특히 중요합니다. Licensor는 자신이 해당 권리를 licensing할 권한이 있음을 확인해야 합니다. Licensee는 합의된 범위를 벗어나 음악을 사용하지 않겠다고 확인해야 합니다.
모호한 license는 리스크를 만들 수 있습니다. “Use the song for marketing”과 같은 표현은 platform, territory, campaign duration, paid media, edits 및 distribution channels가 정의되지 않으면 지나치게 넓거나 불명확할 수 있습니다.
사용 전 music rights를 clearance하는 방법
Music rights clearance는 publication, campaign launch, distribution 또는 performance 전에 진행되어야 합니다.
첫 번째 단계는 정확한 음악을 식별하는 것입니다. 여기에는 song title, composer, lyricist, publisher, performer, producer, record label, master owner 및 recording version이 포함됩니다.
두 번째 단계는 관련 권리를 분리하는 것입니다. 기업은 musical work, sound recording, performance, lyrics, arrangement 또는 related rights 중 어떤 권리가 필요한지 식별해야 합니다.
세 번째 단계는 rights owner 또는 licensing authority를 식별하는 것입니다. 이를 위해 publisher, record label, artist, producer, collective management organization, music library, platform provider 또는 copyright office에 연락할 수 있습니다.
네 번째 단계는 의도된 사용을 명확히 설명하는 것입니다. Rights owner는 purpose, territory, term, media, platform, audience, commercial nature, paid advertising status, edits 및 distribution plan을 알아야 합니다.
다섯 번째 단계는 license를 검토하고 보관하는 것입니다. 기업은 signed agreement, invoice, usage terms, approval emails, platform license terms 및 expiry reminders를 보관해야 합니다.
Rights clearance는 법률 업무일 뿐만 아니라 creative production, marketing timeline 및 commercial investment를 보호하는 project management process이기도 합니다.
Music copyright licensing에서 흔한 실수
많은 music copyright licensing 실수는 기업이 하나의 track에 얼마나 많은 권리가 존재할 수 있는지 과소평가하기 때문에 발생합니다.
흔한 실수는 song file을 구매하면 commercial usage rights가 생긴다고 생각하는 것입니다. 구매한 file은 personal listening을 허용할 수 있지만, advertising, video synchronization, public performance 또는 digital distribution을 허용하지 않을 수 있습니다.
또 다른 실수는 online에서 찾은 음악을 license 확인 없이 사용하는 것입니다. Free download, social media trend, fan upload 또는 출처가 불명확한 background track은 commercial use에 대해 cleared되지 않았을 수 있습니다.
기업이 권리의 한 층위만 clearance하는 경우도 있습니다. 예를 들어, master recording 사용 허락은 받았지만 underlying musical work를 clearance하지 않을 수 있습니다. 또는 cover version을 사용하면서 underlying composition에 대한 clearance가 여전히 필요하다는 점을 놓칠 수 있습니다.
그 밖의 실수에는 royalty-free music을 license scope 밖에서 사용하는 것, territory 또는 term을 초과하는 것, organic use만 허용된 음악을 paid ads에 사용하는 것, 허락 없이 음악을 edit하는 것, lyrics를 clearance하지 않는 것, CMO 요건을 무시하는 것, related rights를 확인하지 않는 것, written proof of authorization을 보관하지 않는 것이 포함됩니다.
Music copyright infringement 리스크
Unauthorized music use는 법적, 재정적, 운영상 리스크를 만들 수 있습니다.
Online content의 경우 infringement risk에는 takedown notice, muted audio, blocked video, demonetization, copyright strike, platform restriction, account penalty 및 campaign momentum 상실이 포함될 수 있습니다.
Commercial use의 경우 cease and desist letter, payment demand, damages claim, injunction request, contract dispute, reputational harm, client claim 및 campaign cancellation 리스크가 발생할 수 있습니다.
Event 또는 public venue의 경우 unauthorized use는 rights owner 또는 CMO의 licensing dispute와 요구, 운영상 혼란으로 이어질 수 있습니다.
App, game 또는 digital platform의 경우 음악이 여러 관할권에서 reproduction, distribution, streaming, storage 또는 making available될 수 있으므로 리스크가 더 넓어질 수 있습니다.
기업은 music rights를 더 넓은 IP risk framework의 일부로 다루어야 합니다. Creative asset protection에 대한 더 넓은 관점은 intellectual property types and ways to protect creative rights에서 확인할 수 있습니다.
Music copyright lawyer는 licensing을 어떻게 지원하나요?
Music copyright lawyer는 기업이 음악을 사용하기 전 리스크를 줄이는 데 도움을 줄 수 있습니다.
법률 지원에는 rights layers 식별, ownership 확인, chain of title 검토, 필요한 license 유형 판단, rights owner 연락, license terms 협상, music licensing agreement 작성 또는 검토, proposed use가 승인된 범위에 맞는지 확인하는 업무가 포함될 수 있습니다.
Lawyer는 royalty-free music terms, platform music terms, agency contracts, influencer agreements, event contracts, production agreements, software agreements 및 game development agreements도 검토할 수 있습니다.
분쟁이 발생한 경우 법률 지원에는 takedown notice 대응, 적절한 경우 counter-notification 준비, cease and desist letter 발송, settlement 협상, 증거 보존, copyright claim 처리 및 국경 간 사안에서 local counsel 조율이 포함될 수 있습니다.
음악을 software, app 또는 digital content development의 일부로 사용하는 기업의 경우, copyright ownership과 contract review는 licensing과 함께 처리되어야 합니다. 이는 client, agency, developer, producer, artist 및 platform 사이의 분쟁을 예방하는 데 도움이 될 수 있습니다.
Tran & Tran의 music copyright licensing 서비스
Tran & Tran은 music copyright licensing, copyright contract, rights clearance, licensing agreement, copyright registration strategy, IP due diligence, online enforcement 및 copyright dispute와 관련된 사안에서 기업, creator, agency, platform, startup, content producer 및 brand owner를 지원합니다.
베트남, 아시아 또는 국제 시장에서 음악을 사용하는 기업을 위해 Tran & Tran은 intended use 검토, 가능한 rights layers 식별, ownership issue 평가, music licensing agreement 작성 또는 검토, commercial license terms 확인, online use, platform risk, event use 및 cross-border licensing issue에 대한 자문을 제공할 수 있습니다.
음악이 더 넓은 creative 또는 digital asset strategy의 일부로 사용되는 경우, Tran & Tran은 copyright registration for works, digital copyright enforcement, software copyright matters, mobile app copyright protection 및 더 넓은 IP protection strategy도 지원할 수 있습니다.
실무적인 music copyright licensing 전략은 단순히 song file을 확보하는 데 그쳐서는 안 됩니다. Rights ownership, license scope, commercial use, platform terms, territory, duration, evidence of authorization 및 unauthorized use 발생 시 enforcement options를 확인해야 합니다.
결론
Music copyright licensing은 기업이 음악을 합법적으로 사용하고, copyright risk를 관리하며, advertising campaign을 보호하고, platform disruption을 피하며, 승인된 범위 내에서 creative content를 상업화하는 데 도움이 됩니다.
음악은 여러 권리를 포함하는 경우가 많으므로 하나의 허락만으로 충분하지 않을 수 있습니다. 기업은 rights owner를 식별하고, 필요한 license 유형을 확인하며, 계약 조건을 신중하게 검토하고, written evidence를 보관하며, licensed scope를 초과해 음악을 사용하지 않아야 합니다.
Brand, agency, creator, platform, event organizer, app developer, game studio, restaurant, hotel 및 digital business에게 적절한 music copyright licensing은 법적 요건일 뿐만 아니라 평판, 예산, 콘텐츠 전략 및 장기 IP 가치를 보호하는 실무적 방법입니다.
Music copyright licensing FAQ
Music copyright licensing이란?
Music copyright licensing은 정해진 목적, 기간, 지역, platform 및 범위에 따라 음악을 합법적으로 사용하기 위해 허락을 받는 절차입니다. 여기에는 musical work, sound recording, lyrics, performance 및 related rights가 포함될 수 있습니다.
Video에서 음악을 사용하려면 license가 필요한가요?
대부분의 상업적 경우에는 필요합니다. Business video는 특히 advertising, social media, website, campaign, film 또는 branded content에 사용되는 경우 musical work와 sound recording에 대한 허락이 필요할 수 있습니다.
Song과 sound recording의 차이는 무엇인가요?
Song은 일반적으로 melody와 lyrics를 포함하는 underlying musical work를 의미합니다. Sound recording은 해당 song의 특정 녹음 버전입니다. 이 두 층위는 서로 다른 rights owner를 가질 수 있으며, 별도의 허락이 필요할 수 있습니다.
Sync license란 무엇인가요?
Sync license는 음악을 film, advertisement, social media video, corporate video 또는 game trailer와 같은 시각 콘텐츠와 결합할 수 있도록 허락하는 license입니다. 보통 underlying musical work와 관련됩니다.
Master use license란 무엇인가요?
Master use license는 licensee가 특정 sound recording을 사용할 수 있도록 허락하는 license입니다. 이 허락은 보통 record label, producer 또는 artist와 같은 master recording owner 또는 controller로부터 받습니다.
Royalty-free music은 무료 음악과 같은 의미인가요?
아니요. Royalty-free music은 항상 무료가 아닙니다. 일반적으로 각 사용마다 ongoing royalty를 지급하지 않는 정해진 조건의 license를 의미하지만, commercial use, paid ads, platform, territory, edits 또는 redistribution을 제한할 수 있습니다.
YouTube나 TikTok의 음악을 business content에 사용할 수 있나요?
기업은 platform terms를 신중하게 검토해야 합니다. Platform 내에서 제공되는 음악이 모든 commercial use, paid advertising, external distribution 또는 platform 외부 사용까지 허용되는 것은 아닐 수 있습니다.
누가 music copyright license를 부여할 수 있나요?
관련 권리에 따라 songwriter, composer, publisher, record label, producer, performer, artist, music library, collective management organization, assignee 또는 기타 rights holder가 license를 부여할 수 있습니다.
기업이 허락 없이 음악을 사용하면 어떻게 되나요?
기업은 사실관계와 적용 법률에 따라 takedown, muted video, demonetization, copyright claim, cease and desist letter, payment demand, contract dispute, damages claim 또는 litigation에 직면할 수 있습니다.
Tran & Tran은 music copyright licensing을 지원할 수 있나요?
네. Tran & Tran은 베트남, 아시아 및 국제 시장에서 활동하는 기업을 위해 music copyright licensing, rights clearance, copyright contract, music licensing agreement, platform use, copyright dispute, online enforcement 및 licensing strategy를 지원할 수 있습니다.
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